L'Art brut préféré aux arts culturels + Le Bal des Ardents
This ensemble unites two exceptionally closely related documents from the circle of Jean Dubuffet. *L'Art brut préféré aux arts culturels*, published by Galerie René Drouin in 1949, is one of the foundational programmatic publications of early Art Brut. The text sets out Dubuffet's rejection of culturally sanctioned art and champions creation produced outside academic and professional circuits. Pierre Bettencourt's *Le Bal des Ardents* represents the parallel world of independently printed experimental bookmaking. This copy belongs to the extremely limited group of 33 copies enriched by Dubuffet in 1964 with seven papillons, whose internal illustrations are heightened in watercolor. The conjunction of manifesto, experimental printing and manual artistic intervention gives the two works exceptional coherence. For a library devoted to Art Brut and the post-war avant-garde, the ensemble is a key object in which theory and book art meet directly.
Quantité
Dubuffet, Jean
Bettencourt, Pierre
L'Art brut préféré aux arts culturels + Le Bal des Ardents
1949 | Paris; Saint-Maurice-d'Ételan | Galerie René Drouin; Le Solstice [Pierre Bettencourt]
Cet ensemble réunit un texte programmatique majeur de l'Art Brut et un état extrêmement limité du livre expérimental de Bettencourt, enrichi de la main de Dubuffet. Il constitue un lien exceptionnellement tangible entre la théorie de l'avant-garde d'après-guerre et le livre d'artiste.
Cet ensemble réunit deux documents exceptionnellement liés au cercle de Jean Dubuffet. *L'Art brut préféré aux arts culturels*, publié en 1949 par la Galerie René Drouin, compte parmi les publications programmatiques fondamentales des débuts de l'Art Brut. Le texte formule le rejet par Dubuffet de l'art consacré par la culture et défend des créations produites hors des circuits académiques et professionnels. *Le Bal des Ardents* de Pierre Bettencourt représente le monde parallèle du livre expérimental imprimé de manière indépendante. Cet exemplaire appartient au groupe extrêmement restreint de 33 exemplaires enrichis en 1964 par Dubuffet de sept papillons, dont les illustrations intérieures sont rehaussées à l'aquarelle. La réunion du manifeste, de l'impression expérimentale et de l'intervention plastique manuelle confère aux deux ouvrages une remarquable cohérence. Pour une bibliothèque consacrée à l'Art Brut et à l'avant-garde d'après-guerre, cet ensemble constitue une pièce centrale où théorie et art du livre se rejoignent directement.
3 750 €
RAPPORT DE CONDITION
Étude approfondie
References & Bibliography
Format
Divers
Particularités de l'édition
Deux éditions originales réunies dans un emboîtage moderne. *Le Bal des Ardents* : exemplaire N°15 parmi seulement 33 exemplaires enrichis en 1964 par Jean Dubuffet de sept papillons, dont les illustrations intérieures sont rehaussées à l'aquarelle ; non rogné.
Tirage
120
Numéro de copie
N°15
Inscription
No inscription
DÉTAIL DE L’OUVRAGE
Dans *L'Art brut préféré aux arts culturels*, Jean Dubuffet défend une création artistique produite en dehors des institutions culturelles établies et du monde professionnel de l'art. Il oppose la spontanéité et l'indépendance de ces créateurs à un art qu'il considère comme façonné et codifié par la culture. La publication est liée aux activités de la Compagnie de l'Art Brut et aux premières présentations de l'Art Brut à Paris en 1949. *Le Bal des Ardents* est un texte de Pierre Bettencourt appartenant à sa production littéraire et typographique expérimentale. Le livre paraît d'abord en 1953 avant de connaître en 1964 un état particulier enrichi par Jean Dubuffet. Dans cette série, sept papillons sont ajoutés, avec des illustrations intérieures rehaussées à l'aquarelle. L'ensemble associe ainsi un manifeste théorique et un livre d'artiste matériellement expérimental.
Michaux, Henri · Bettencourt, Pierre
Arriver à se réveiller
Édition originale rare de Arriver à se réveiller, écrite par Henri Michaux dans l’après-guerre. Le texte progresse comme un voyage intérieur vers la clarté, où sommeil et veille se regardent. Tirée et publiée par Pierre Bettencourt dans son propre atelier, cette édition préserve l’intimité du propos. La vignette de titre, une linogravure de Bettencourt, installe une grammaire visuelle sobre et pulsée qui renforce la voix vigilante de Michaux. L’exemplaire présenté est relié en maroquin brun avec plats de balsa par Miguet, matière légère aux résonances poétiques. Pour le bibliophile, c’est une conjonction exemplaire de poésie, d’artisanat et d’expérimentation. Le volume incarne l’esprit indépendant de la petite presse d’après-guerre et la sensibilité radicale de Michaux.
Livre illustré
680 €
Éluard, Paul
Au rendez-vous allemand
Au rendez-vous allemand est l’un des recueils emblématiques de la poésie de guerre d’Éluard. Le livre paraît en 1944 aux Éditions de Minuit, maison qui, sous l’Occupation, devient un repère moral de la Résistance littéraire française. Le recueil rassemble des poèmes où l’amour, le deuil, la révolte et l’espérance ne sont pas des valeurs abstraites, mais des nécessités immédiates sous le joug allemand. Le frontispice, portrait du poète d’après Picasso, donne au volume une forte signature artistique: deux voix de la modernité française, le poète et l’artiste, se tiennent ici dans un même combat. Cet exemplaire est un exemplaire ordinaire, non numéroté, mais signé par Éluard sur la première page. Cette signature transforme le livre en plus qu’un document de Résistance: elle en fait une présence matérielle du poète dans une année chargée d’histoire. Pour le collectionneur, il réunit l’aura clandestine de Minuit, le nom de Picasso et la main même d’Éluard.
Livre illustré
350 €
Derain, André
Amis & Amille. Mystère du XIVe siècle.
Ce livre d'art somptueusement relié donne vie à un mystère médiéval par le biais d'une collaboration rare entre littérature ancienne et illustration moderne.
Le décor géométrique en box coloré sur maroquin grenat crée un contraste frappant.
Les 22 lithographies en couleurs d’André Derain – dont une double et trois à pleine page – enrichissent le texte d’une puissance visuelle expressive.
L’exemplaire a été imprimé sur vélin de Rives et tiré à 180 exemplaires numérotés.
Celui-ci, n° 72, a été réalisé pour la baronne Vaxelaire et inclut une suite sur papier Japon mince.
Lucie Weill a assuré une reliure d’une qualité exceptionnelle.
Ce livre incarne l’alliance harmonieuse de tradition narrative et d’audace graphique.