La Danse Futuriste. Danse de l’aviateur – Danse du shrapnell – Danse de la mi...
La Danse Futuriste is one of the key texts of Italian Futurism in its most direct, militant, and performative form. It is a separately issued French manifesto by Filippo Tommaso Marinetti, founder and tireless propagandist of the movement. Rather than a deluxe book, it is a tract, designed for the rapid circulation of ideas and for immediate impact. That modest physical form is precisely what makes it so faithful to Futurist practice, in which print was used as an instrument of artistic intervention. The text transfers the Futurist glorification of speed, violence, and mechanism into the realm of dance, doing so with the aggressive clarity that is so characteristic of Marinetti. As a separate French issue, the pamphlet is bibliographically intriguing, since specialists have catalogued it both as 1917 and as circa 1920. That uncertainty only adds to its interest rather than diminishing its importance. For collectors, this is above all a primary avant-garde document: scarce, fragile, and historically charged.
Quantité
Marinetti, Filippo Tommaso
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La Danse Futuriste. Danse de l’aviateur – Danse du shrapnell – Danse de la mitrailleuse. Manifeste futuriste
Milan | Direzione del Movimento Futurista
Manifeste clé, rare et bibliographiquement fascinant, où le futurisme étend sa machinerie de guerre au domaine de la danse.
La Danse Futuriste compte parmi les textes nodaux du futurisme italien dans sa forme la plus directe, militante et performative. Il s’agit d’un manifeste de Filippo Tommaso Marinetti publié séparément en français, ce qui lui confère une importance particulière dans la diffusion internationale du mouvement. Ce n’est pas un livre de luxe, mais un tract, conçu pour la circulation rapide des idées et pour un impact immédiat. Cette matérialité modeste correspond parfaitement à la pratique futuriste, qui faisait de l’imprimé un instrument d’intervention artistique. Le texte transporte dans le domaine de la danse l’exaltation futuriste de la vitesse, de la violence et du mécanisme, avec une netteté provocatrice typique de Marinetti. Comme tiré à part français, la brochure présente un intérêt bibliographique réel, car les spécialistes la datent soit de 1917, soit de ca. 1920. Cette hésitation n’enlève rien à sa portée; elle souligne au contraire la complexité matérielle de la diffusion futuriste. Pour le collectionneur, on a ici un document primaire d’avant-garde, rare, fragile et historiquement central.
700 €
RAPPORT DE CONDITION
Étude approfondie
References & Bibliography
Format
Divers
Particularités de l'édition
Tiré à part français; daté bibliographiquement de 1917, ca. 1917 ou [1920].
Papier
papier ordinaire
Inscription
No inscription
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DÉTAIL DE L’OUVRAGE
Dans ce manifeste, Marinetti examine comment la danse pourrait devenir un art moderne et futuriste. Le texte part de l’idée que la danse traditionnelle est désormais dépassée et ne correspond plus au rythme du monde moderne. Il évoque ensuite plusieurs modèles existants, notamment le tango, Isadora Duncan et Loïe Fuller, afin de préciser ce qu’il rejette ou ce qu’il admet partiellement. Il énonce ensuite les qualités de la danse futuriste, qu’il veut inharmonieuse, asymétrique, dynamique et affranchie de la grâce académique. Le centre du tract est constitué par trois propositions concrètes: la danse de l’aviateur, la danse du shrapnell et la danse de la mitrailleuse. Chacune transpose une machine de guerre ou un mécanisme moderne en mouvement humain, en rythme et en expression scénique. Le texte s’inscrit pleinement dans la logique culturelle de la Première Guerre mondiale et dans le désir futuriste de faire coïncider art et technique. Le ton est polémique, programmatique et résolument performatif.

Bodson, Guy · Gervereau, Laurent
Aux poubelles de la gloire. N°
1-13
*Aux poubelles de la gloire* est une revue française marquante parue entre 1977 et 1979, explorant les frontières entre l'art, la littérature et la critique sociale. Dirigée par Guy Bodson et Laurent Gervereau, cette publication constitue un carrefour intellectuel où se rencontrent la 'Pataphysique et le Situationnisme. Sa mise en page, rappelant fortement les *Cahiers du Collège de ’Pataphysique*, trahit une profonde affinité avec la science absurde des solutions imaginaires. Parallèlement, son langage visuel fait écho à l'esthétique radicale de l'Internationale Situationniste. Pour le bibliophile, il s'agit d'un document rare d'un dialogue artistique éphémère mais influent.
Revue
620 €

Deineka, A. · Moor, D. · Perelman, V. · Sokolov-Skalya, P.
Russian avant-garde. Бригада художников (Brigada Khudozhnikov). № 2.
Ce numéro isolé de *Бригада художников* (*Brigada Khudozhnikov*, “Artists’ Brigade”) saisit un instant charnière de la culture visuelle soviétique: l’une des dernières expressions de la presse constructiviste avant le durcissement doctrinal. La revue paraît à Moscou chez OGIZ-IZOGIZ et ne vivra que brièvement (1931–1932), constituant un corpus restreint d’issues. Le n° 2 (1932) montre comment artistes et graphistes continuent d’employer la grammaire de la modernité—typographie incisive, cadence de mise en page, esprit collectif—dans un contexte politique en rapide mutation. La présence de figures telles qu’Aleksandr Deineka ou Dmitri Moor confère à l’ensemble une valeur documentaire majeure pour l’histoire du graphisme et de l’image de propagande. En 63 pages, en russe, la revue fonctionne comme un dossier d’atelier autant que comme un périodique. Un témoin matériel rare d’un organe éphémère, au seuil du basculement vers le Réalisme socialiste. État: bon.
Revue
500 €

Paris, Union des Artistes Russes à · Picasso, Pablo
Bal olympique. Vrai bal sportif costumé
Programme du bal sportif costumé de l’Union des Artistes Russes à Paris à la Taverne de l’Olympia, le vendredi 11 juillet 1924, en écho aux Jeux de Paris. La brochure richement illustrée compte [12] pages et s’ouvre sur une couverture de Victor Barthe; à l’intérieur, des contributions de Picasso, Marie Vassilieff, S. Fotinsky, N. Granovsky et Chatzman, ainsi qu’une référence à l’*Olympia* de Manet. L’objet capture l’effervescence de l’émigration artistique à Montparnasse, mariant culture festive et graphisme d’avant-garde. Grand format oblong; composition soignée par François Bernouard sur vélin Normandy. Un éphémère superbement conservé qui rassemble sport, art et spectacle. Pour le bibliophile, un chaînon rare entre programme de bal, livre d’artiste et objets olympiques.
Revue
850 €

Depero, Fortunato · Boccioni, Umberto
Dinamo futurista, Anno I, nn. 3–4–5
Dernier et rare numéro de la revue futuriste dirigée et maquettée par Fortunato Depero. Ce numéro spécial paraît à l’occasion des solennelles Onoranze nationales à Umberto Boccioni, organisées par la Ville de Milan du 14 au 16 juin 1933. Il se distingue des livraisons précédentes par son format et son dispositif graphique, et fut tiré en nombre accru. La réalisation brille par une très haute qualité typographique et visuelle, avec un design rigoureux de Depero et des planches photographiques hors texte. Des contributions inédites et vibrantes de Marinetti, Buzzi, Russolo et Notari alternent avec des citations mémorables tirées des écrits de Boccioni. Deux diagrammes tracés par Depero encadrent une pensée de la vitesse, de l’énergie et de la « dynamo » comme moteur de l’art moderne. Enrichi d’une sélection iconographique substantielle, l’ensemble constitue un hommage à la fois théorique et visuel au génie de l’avant-garde.










