La Joie des Sept Couleurs

La Noce massacrée appartient à la première période fortement moderniste de Jean Cocteau, peu après Parade et dans la proximité de Raymond Radiguet. Le livre parut en 1921 chez À la Sirène, maison étroitement liée aux milieux de l’avant-garde artistique parisienne et du modernisme littéraire. La présence d’un vignette d’après Picasso renforce ce contexte, même s’il ne s’agit pas d’un livre d’artiste illustré au sens strict. Cocteau y écrit depuis un cercle où littérature, théâtre, ballet, arts plastiques et polémique mondaine se croisent sans cesse. La dédicace imprimée à Radiguet fait en outre de l’ouvrage le témoin d’une amitié et d’une alliance intellectuelle décisives. Cet exemplaire, n°XIX, appartient aux 40 premiers exemplaires sur vergé d’Arches, la forme la plus recherchée de l’édition.

Les pénitents en maillots roses appartient à la poésie fine et mobile de Max Jacob dans les années qui suivent sa conversion et son retrait relatif du tumulte parisien. Le livre paraît en 1925 aux Éditions du Sagittaire, chez Simon Kra, comme n° 17 de la collection Les Cahiers nouveaux. Dans ce mince recueil, l’observation burlesque, l’inquiétude religieuse et la légèreté verbale se rencontrent d’une manière très jacobienne. L’exemplaire est en outre enrichi d’un envoi spirituel, légèrement autodérisoire, à l’encre brune. Le destinataire Fouquet est probablement Gaëtan Fouquet (1903–1973), une figure connue du cercle moderniste parisien au sens large.. Pour le bibliophile, l’intérêt tient à la réunion de l’édition originale, du tirage numéroté et d’un envoi personnel.

De la typographie et de l’harmonie de la page imprimée est une publication raffinée de la fin de siècle consacrée à l’art de la page imprimée. Lucien Pissarro et Charles Ricketts y placent William Morris au centre comme réformateur du livre, de l’imprimerie et des arts appliqués. L’ouvrage appartient aux milieux où se rencontrent le mouvement Arts and Crafts, les idéaux de la private press et la réévaluation de la typographie. Le titre indique clairement que la typographie n’y est pas un détail technique, mais une harmonie de caractère, marge, papier et mise en page. L’édition paraît en 1898, à Londres chez Ricketts et à Paris chez Floury, se situant ainsi entre culture anglaise de la private press et réception bibliophile française. Cet exemplaire appartient au tirage de 250 exemplaires sur Arnold handmade laid paper, dans un tirage total de 256 exemplaires. Le feuillet d’errata présent et les seules légères usures aux coins le rendent bibliographiquement séduisant et complet.

La littérature et le mal est l’un des livres les plus pénétrants de Georges Bataille sur l’enjeu moral et métaphysique de la littérature. Dans ces essais, il examine la manière dont de grands écrivains s’approchent de la limite entre loi et transgression, faute et souveraineté, érotisme et destruction. Le volume réunit Emily Brontë, Baudelaire, Michelet, Blake, Sade, Proust, Kafka et Genet dans une lecture radicale de la littérature comme expérience de l’interdit. Pour Bataille, l’œuvre littéraire n’est pas le miroir docile de la morale, mais le lieu où l’être humain rencontre sa liberté la plus dangereuse. Cet exemplaire est remarquable par son papier : l’un des 25 sur vélin pur fil Lafuma-Navarre, seul tirage sur grand papier.