Les Métamorphoses du vide
780,00 €
With *Les Métamorphoses du vide*, Maurice Henry produced for Les Éditions de Minuit a rare postwar “story in images,” poised between picture-book, comics, and surrealist poetry. Adrien’s journey is dreamlike and elusive, driven by emptiness and transformation—something that unfolds as an experience rather than a conventional plot. The first edition comprises 64 colour plates on 32 leaves, 16 of them die-cut, turning viewing into a spatial event. This copy has the second-state cover (non die-cut), adopted after a first perforated version was dropped due to technical difficulties. Minuit’s restrained modern design throws Henry’s hallucinatory imagination into higher relief, sharpening the graphic wit. As an object it is both fragile and radical: paper, colour, and cut-outs become dramaturgy. A key item for collectors of postwar avant-garde printed matter.
Quantité
Henry, Maurice
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Les Métamorphoses du vide
1955 | Paris | Les Editions de Minuit
Un rare livre-objet Minuit : 64 planches en couleurs dont 16 ajourées—un surréalisme qui découpe la page.
Avec *Les Métamorphoses du vide*, Maurice Henry signe aux Éditions de Minuit une rare “histoire en images” d’après-guerre, à la lisière de l’album, de la bande dessinée et de la poésie surréaliste. Le récit suit Adrien dans un voyage onirique où le vide et la métamorphose se provoquent sans cesse—un déroulé plus vécu que simplement lu. L’édition réunit 64 planches en couleurs sur 32 feuillets, dont 16 ajourés : des pages à découpes qui rendent la vision littéralement spatiale. Notre exemplaire présente le second état de la couverture (non ajourée), adopté après l’abandon d’un premier état perforé pour raisons techniques. La sobriété moderniste de Minuit fait ressortir l’imaginaire halluciné de Henry et accentue l’invention graphique. Objet à la fois fragile et radical, le livre transforme papier, couleur et découpe en dramaturgie. Une pièce de choix pour une bibliothèque d’avant-garde d’après-guerre.
780 €
RAPPORT DE CONDITION
Étude approfondie
References & Bibliography
Format
In-8 (Octavo) approx. 20 × 26 cm
Particularités de l'édition
Couverture second état (non ajourée) selon Vignes n° 198 ; 64 planches en couleurs sur 32 feuillets dont 16 ajourés.
Inscription
No inscription
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DÉTAIL DE L’OUVRAGE
Une “histoire en images” (peu ou pas de texte) où Adrien traverse un univers poétique fait de vide, de glissements et de métamorphoses imprévues. La suite de 64 planches en couleurs construit une logique de rêve : associative, drôle, parfois inquiétante. Les 16 feuillets ajourés créent des superpositions et des sauts visuels, les scènes se traversant littéralement. Il en résulte un rythme quasi cinématographique de dévoilement et d’occultation, où le vide devient principe actif. L’absence de pagination renforce l’impression d’un passage continu, hors du temps. Plus qu’un récit linéaire, c’est une expérience poétique—une machine à métamorphoser sur papier.
Reverdy, Pierre · Braque, Georges
Une aventure méthodique
*Une aventure méthodique* réunit la prose poétique dense de Pierre Reverdy et le langage plastique dépouillé de Georges Braque. L’ouvrage compte parmi les grands livres d’artiste français de l’après-guerre, où texte, lithographie et typographie dialoguent sur un pied d’égalité. Braque y donne 27 lithographies originales, complétées par des reproductions en couleurs de ses tableaux, conférant au volume une présence à la fois intime et monumentale. L’exécution par Mourlot, grand atelier lithographique parisien, assure une remarquable qualité technique. Cet exemplaire sur vélin d’Arches, signé par l’auteur et l’artiste, conserve l’alliance rare de la poésie moderne et de l’invention picturale.
Ill Book
4 850 €
Roy, Claude · Picasso, Pablo
La guerre et la paix
*La guerre et la paix*, publié en 1954, est un aperçu monumental du travail de Pablo Picasso pour la chapelle de Vallauris, accompagné d'un texte de Claude Roy. Cette édition du Cercle d’Art constitue une synthèse essentielle de l'humanisme d'après-guerre de Picasso et de son opposition aux horreurs des conflits. L'ouvrage comprend, outre de nombreuses reproductions, des lithographies originales qui révèlent la dynamique de son processus artistique. Pour le bibliophile, ce livre est un témoignage crucial du dialogue entre le mot et l'image au début des années cinquante.
Ill Book
850 €
Suarès, André
Hélène chez Archimède
Hélène chez Archimède est un exemple remarquable de la collaboration entre un poète et un artiste visuel, en l'occurrence l'auteur français André Suarès et le légendaire maître espagnol Pablo Picasso.
L'édition, illustrée de gravures sur bois, révèle l'interaction complexe entre le mot et l'image qui a été le point culminant de la production de livres illustrés au milieu du XXe siècle.
Cette œuvre, à l'origine un projet du célèbre marchand d'art Ambroise Vollard, montre la pertinence durable des thèmes classiques, ici le mythe d'Hélène, dans un contexte moderniste.
Grâce à son exécution soignée et à l'exclusivité de son tirage, Hélène chez Archimède n'est pas seulement une œuvre littéraire, mais aussi un objet d'art, un témoignage de la perfection artisanale recherchée par le Nouveau Cercle parisien du Livre.
Il représente un moment important dans l'histoire du livre illustré moderne, où la frontière entre l'illustration et l'art autonome s'estompe.
Les ajouts à cet exemplaire, tels qu'un menu et un dépliant d'annonce, enrichissent sa valeur bibliographique et historique et offrent un aperçu rare du contexte de sa publication.
Ill Book
3 500 €
Boudaille, Georges · Bitran, Albert
Bitran. L’Atelier
*Bitran. L’Atelier* est une publication bibliophilique consacrée à l’univers d’atelier d’Albert Bitran, précédée d’une préface de Georges Boudaille. L’ouvrage associe texte, image et objet dans l’esprit du livre d’artiste d’après-guerre : non comme simple monographie, mais comme approche sensible du processus créateur. Le format in-folio et la présentation en portfolio lui donnent l’allure d’un dossier d’atelier plutôt que celle d’un livre ordinaire. Cet exemplaire appartient aux quinze exemplaires de tête sur vélin d’Arches à la forme. L’envoi autographe de Bitran à Bernard Gheerbrandt, enrichi d’un petit dessin original, en fait un exemplaire d’association remarquable.
