Dada

La Danse Futuriste compte parmi les textes nodaux du futurisme italien dans sa forme la plus directe, militante et performative. Il s’agit d’un manifeste de Filippo Tommaso Marinetti publié séparément en français, ce qui lui confère une importance particulière dans la diffusion internationale du mouvement. Ce n’est pas un livre de luxe, mais un tract, conçu pour la circulation rapide des idées et pour un impact immédiat. Cette matérialité modeste correspond parfaitement à la pratique futuriste, qui faisait de l’imprimé un instrument d’intervention artistique. Le texte transporte dans le domaine de la danse l’exaltation futuriste de la vitesse, de la violence et du mécanisme, avec une netteté provocatrice typique de Marinetti. Comme tiré à part français, la brochure présente un intérêt bibliographique réel, car les spécialistes la datent soit de 1917, soit de ca. 1920. Cette hésitation n’enlève rien à sa portée; elle souligne au contraire la complexité matérielle de la diffusion futuriste. Pour le collectionneur, on a ici un document primaire d’avant-garde, rare, fragile et historiquement central.

Cette édition originale réunit trois épisodes de guerre écartés de Les Croix de bois : La Boule de gui, Permissionnaires et Le Prisonnier bénévole, auparavant intitulé L’Ennemi des vieux. Publiée en 1922, elle constitue également le premier tirage illustré de ces textes. André Dunoyer de Segonzac accompagne la prose de front de Dorgelès de 42 dessins reproduits et de cinq pointes-sèches originales hors texte, dont le frontispice. Son trait nerveux et direct répond étroitement à l’observation rude et à la camaraderie des récits. Cet exemplaire, le numéro 401 sur Lafuma teinté, appartient au tirage courant mais toujours limité de 519 exemplaires sur ce papier. L’exceptionnelle reliure d’artiste de Devauchelle transpose tranchées, croix et explosions dans un décor moderne d’une grande force et transforme le volume en véritable objet de bibliophilie.

*Arrière-histoire du poème pulvérisé* est une édition illustrée tardive d’un texte essentiel dans lequel René Char revient sur la genèse et l’arrière-plan intérieur du *Poème pulvérisé*. L’ouvrage paraît en 1972 à l’Imprimerie Union et s’ouvre sur un frontispice en couleurs de Nicolas de Staël. L’association de Char et de Staël est particulièrement intense : deux voix de l’après-guerre, chacune cherchant à sa manière concentration, clarté et rupture. Cet exemplaire appartient aux six seuls exemplaires hors commerce sur Arches et il est signé. L’envoi autographe au docteur Marcel Zara, avec citation poétique et datation d’octobre 1972, en fait un exemplaire très personnel.

L’esprit contre la raison est un texte bref et véhément issu du cœur du surréalisme français. René Crevel n’y écrit pas en philosophe systématique, mais en polémiste décidé à troubler l’ordre de la raison, de la morale et de la clarté bourgeoise. L’ouvrage paraît en 1927 aux Les Cahiers du Sud, revue et maison d’édition ouverte à l’avant-garde littéraire au-delà du seul centre parisien. Le portrait-frontispice de Pavel Tchelitchew donne au volume une présence plastique singulière et relie la voix de Crevel à l’univers cosmopolite des années vingt. Sous sa forme brochée d’origine, l’exemplaire conserve la matérialité sobre et nerveuse d’un texte qui relève davantage de l’attaque que du traité. La mention de service de presse en fait aussi un exemplaire destiné à circuler dans le réseau littéraire de son époque.

Some Los Angeles Apartments est l’un des premiers livres d’artiste emblématiques d’Ed Ruscha, consacré à l’architecture banale de Los Angeles. Au lieu de monuments, de drame ou de glamour urbain, Ruscha montre des immeubles ordinaires, photographiés avec froideur et sans sentimentalisme apparent. Cette deuxième édition de 1970, tirée à 3.000 exemplaires non numérotés, confirme la diffusion élargie de sa forme conceptuelle du livre. Le petit format, la brochure sobre et la jaquette originale en glassine en font un objet Ruscha essentiel.

Les Dentelles de Montmirail compte parmi les petits chefs-d’œuvre caractéristiques de la collaboration entre René Char et PAB. Le livre paraît en 1960 entre L’Isle-sur-Sorgue et Alès, deux lieux qui évoquent aussitôt la géographie de Char et celle de Pierre André Benoit. L’édition unit la parole brève et aphoristique de Char à cinq empreintes naturelles provenant de Montmirail, de sorte que le texte et la matière s’y rejoignent littéralement. Chez PAB, la poésie prend souvent une forme intime, presque artisanale, et cela se sent ici avec une particulière justesse. Le tirage limité sur Arches renforce le caractère bibliophilique discret mais affirmé de l’ouvrage. Cet exemplaire gagne encore en relief par l’envoi autographe au docteur Marcel Zara, bien davantage qu’une simple formule de courtoisie et presque lisible comme un petit poème autonome. Pour le collectionneur, c’est un PAB exemplaire où paysage, trace, dédicace et poème deviennent un seul objet.

Dix-neuf poèmes élastiques compte parmi les publications précoces les plus significatives de Blaise Cendrars, où poésie, modernité et audace typographique se rejoignent. Le recueil paraît en 1919 chez Au Sans Pareil, maison étroitement liée à l’avant-garde littéraire du Paris d’après-guerre. Le frontispice, un portrait de Cendrars par Amedeo Modigliani, confère à l’ouvrage une densité artistique exceptionnelle. La rencontre entre la poésie mobile et cosmopolite de Cendrars et la ligne dépouillée de Modigliani fait de ce livre bien plus qu’un recueil: un document d’amitié, de milieu et d’époque. Cet exemplaire est en outre un exemplaire de passe non numéroté sur vélin d’Alfa, hors justification numérotée. Son état partiellement non coupé accentue la présence d’un objet bibliophilique préservé.

Avec Le Pèse-Nerfs suivi des Fragments d’un Journal d’Enfer, Antonin Artaud s’impose dès 1927 comme écrivain du déchirement intérieur. Cette édition précoce parut à Marseille chez Les Cahiers du Sud, comme cinquième numéro de la collection Critique. Le livre compte parmi les premières publications où la voix brisée, nerveuse et visionnaire d’Artaud se manifeste pleinement. Le texte circule entre prose, note, incantation et enquête sur soi. Le frontispice d’André Masson situe en outre l’ouvrage dans la proximité immédiate du milieu surréaliste. Comme exemplaire sur Lafuma, numéroté 14 de 321, cette édition possède un poids à la fois littéraire et bibliographique.

Juin 40 est un puissant livre illustré de guerre dans lequel Frans Masereel donne forme, en 32 planches, à la défaite française et au désarroi de juin 1940. Les images sont précédées des Fragments d’un journal de guerre 1940 de Henry de Montherlant, de sorte que texte et image composent un double témoignage, littéraire, historique et moral. Masereel, célèbre pour ses bois gravés et ses romans en images, met ici sa dramaturgie expressive du noir et blanc au service d’un traumatisme historique immédiat. Le format oblong donne aux planches un espace horizontal, presque cinématographique, où se déploient l’exode, les soldats, les civils et la destruction. L’ouvrage parut à Paris chez Pierre Tisné en 1942, en pleine guerre, ce qui lui confère une tension particulière entre mémoire, censure, deuil et urgence visuelle. Cet exemplaire, n°16, appartient aux 350 premiers exemplaires sur vélin Lana Bélier, dans un tirage total de 1.550. C’est un exemplaire précoce et matériellement séduisant d’un livre où le graphisme humaniste de Masereel conserve toute sa force historique.

Ainsi va l'amitié compte parmi les plus raffinés livres d’hommage issus du cercle de René Char, Georges Braque et Pierre-André Benoît. L’ouvrage paraît chez PAB pour donner une forme visible à une amitié à la fois humaine et artistique. Il réunit huit photographies originales contrecollées évoquant Char, Braque et leur univers immédiat. Cette alliance du texte, de la photographie et d’une reliure de grand luxe fait du volume bien davantage qu’un simple livre d’artiste : c’est un mémorial intime en forme de livre. La présence de quatre vues de Mariette Lachaud et de quatre autres de PAB donne à l’ensemble un double regard, à la fois documentaire et affectif. Avec un tirage minuscule de 21 exemplaires seulement, l’ouvrage figure parmi les publications PAB les plus rares et les plus recherchées de cette période. Cet exemplaire, numéroté 20, est en outre signé par PAB et Mariette Lachaud, ce qui accentue encore son caractère personnel.