Tous les articles

Ce livre d'art somptueusement relié donne vie à un mystère médiéval par le biais d'une collaboration rare entre littérature ancienne et illustration moderne.

Le décor géométrique en box coloré sur maroquin grenat crée un contraste frappant.

Les 22 lithographies en couleurs d’André Derain – dont une double et trois à pleine page – enrichissent le texte d’une puissance visuelle expressive.

L’exemplaire a été imprimé sur vélin de Rives et tiré à 180 exemplaires numérotés.

Celui-ci, n° 72, a été réalisé pour la baronne Vaxelaire et inclut une suite sur papier Japon mince.

Lucie Weill a assuré une reliure d’une qualité exceptionnelle.

Ce livre incarne l’alliance harmonieuse de tradition narrative et d’audace graphique.

Cette première édition séparée de *Les Amis nouveaux* associe la prose rapide et ironique de Paul Morand à neuf pointes-sèches originales sur cuivre de Jean Hugo. La brève nouvelle resserre un triangle amoureux dans l’intimité tendue d’un seul dîner. Les dialogues maîtrisés et les observations incisives de Morand montrent comment la rivalité peut se transformer inopinément en entente. Hugo accompagne le texte d’un langage graphique linéaire et raffiné qui renforce la légèreté mondaine et l’ambiguïté psychologique. Les tonalités bistre ou sanguine donnent aux estampes une présence chaude et presque intime. Numéroté sur grand papier vergé d’Arches, cet exemplaire possède un attrait bibliophilique manifeste.

Hommage rare de Julien Gracq à André Breton, éditée par José Corti dans un tirage limité à 70 exemplaires.

Cet essai est à la fois un portrait littéraire puissant et un hommage visuel grâce au portrait emblématique de Hans Bellmer sur la couverture.

Bellmer, connu pour son art surréaliste et psychosexuel, ancre le livre dans les courants d'avant-garde du XXe siècle.

L'analyse de Gracq est rigoureuse et profonde, démontrant sa familiarité avec les idées de Breton.

La collaboration entre ces deux figures majeures et la qualité de l'impression en font un objet de collection.

Avec *Anicet ou le panorama* (Paris, NRF, 1921), Louis Aragon propose un roman précoce et volontairement hybride, écrit au point de bascule entre dérèglement dada et émergence surréaliste. Le texte avance par visions et séquences—un « panorama » où l’identité, le désir et le regard se déplacent sans cesse. Dans ce “tirage de tête rés. aux bibliophiles de la NRF”, l’ouvrage prend en outre un statut d’objet de collection, réservé à un cercle restreint d’amateurs. Cet exemplaire est explicitement “pour le Dr. Sourdel” et porte le numéro XLVIII, marque d’une diffusion sélective et personnalisée. L’inscription à la NRF ancre Aragon dans un centre littéraire tout en préservant l’audace formelle du livre. Un jalon essentiel pour saisir la modernité nerveuse des années vingt naissantes.

*Antidotes* rassemble les réflexions polémiques, autobiographiques et littéraires d’Eugène Ionesco sur plus de quinze années et constitue une voie d’accès privilégiée à la pensée qui sous-tend son théâtre. Les textes avaient pour la plupart paru dans diverses revues entre 1961 et 1976 avant d’être réunis ici pour la première fois en volume. Ionesco s’y élève contre la rigidité idéologique, les orthodoxies politiques et le conformisme collectif, mais aussi contre toute réduction de la condition humaine à des explications exclusivement sociales. L’art, la culture, la liberté et l’incertitude métaphysique de l’existence y reviennent sans cesse. Sa méfiance bien connue envers les slogans et le langage figé prend ici une forme directement polémique. L’édition originale collective publiée par Gallimard comporte en outre un tirage de tête extrêmement restreint de seulement 25 exemplaires sur vélin d’Arches Arjomari-Prioux, seul grand papier. Le présent exemplaire, numéro 8, est conservé en très bon état et représente ainsi une forme particulièrement désirable de cette édition.

Élégant *livre d’artiste* où les aphorismes gastronomiques de Brillat-Savarin dialoguent avec vingt eaux-fortes originales en pleine page de Raoul Dufy.

La ligne claire et enjouée de Dufy insuffle rythme et lumière, transformant les maximes en saynètes de convivialité et de goût.

Tirage limité à 200 exemplaires sur vélin de Rives ; celui-ci, n° 19, fut réservé au souscripteur M.

Bernard-Beaumaine.

Exemplaire non rogné, couverture et dos conservés, somptueusement relié par F.

Rousseau en 2001.

Provenance précisée.

Couverture légèrement brunie ; boîte très légèrement frottée.

Une alliance rare de littérature gourmande et de modernité graphique.

Aquarium de Philippe Soupault, publié en 1917, est le début littéraire d'une des figures les plus influentes de l'avant-garde française du XXe siècle.

L'ouvrage a été publié par la jeune maison d'édition Au Sans Pareil, qui allait jouer un rôle clé dans la publication des mouvements dadaïste et surréaliste dans les années à venir.

Le livre est une collection de courtes proses poétiques qui explorent un paysage urbain et l'intériorité de l'homme moderne.

Il s'agit d'une édition rare et précoce qui marque non seulement le début littéraire de Soupault, mais aussi la naissance d'une importante plateforme de publication pour l'avant-garde.

C'est un document tangible de la période de renouveau artistique qui a mené au surréalisme.

La forme et le concept de la publication reflètent une approche expérimentale, typique des courants artistiques radicaux de l'époque.

L'Arbre descend du singe est une édition magnifiquement illustrée qui met en lumière la collaboration entre le poète Jean-Louis Bedouin et l'artiste Guy Hallart.

L'œuvre, publiée en tirage limité, se caractérise par un riche dialogue entre la poésie et l'image, où les compositions visuelles reflètent la nature onirique et souvent cryptique des textes de Bedouin.

Ce livre est une preuve tangible de la symbiose artistique entre les deux créateurs et offre un aperçu unique d'un dialogue créatif du milieu des années soixante-dix.

Édition originale d’un mince recueil rare : douze pages de texte suivies d’une suite de dessins noirs reproduits par l’auteur. Petit atlas où l’observation croise un théâtre intérieur ; les formes y s’enracinent et lévitent tout à la fois. Le papier—héliona de Navarre—donne aux contours une netteté satinée. L’exemplaire décrit a reçu une reliure de luxe par Miguet : maroquin rouge à encadrement, plats de balsa, étui. Les sources indiquent 18 à 19 dessins selon les comptages. Un livre précis et limpide où Michaux « écrit » en images.

L'un des ouvrages surréalistes les plus énigmatiques d'André Breton, rédigé en exil à New York.

Cette édition originale, publiée en 1944 chez Brentano's, est illustrée par quatre images de tarot vibrantes de Matta.

La fusion entre texte et image en fait une œuvre clé du surréalisme tardif.

Les lithographies en couleurs sur papier Canson gris accentuent le caractère mystique et visuel de l'ensemble.

Cet exemplaire, imprimé sur papier Oxbow dans un tirage de 325, est l'un des 300 signés par Breton.

Une pièce rare, recherchée et d'une grande portée symbolique.